Stevie Ray Vaughan - Couldn't Stand The Weather 5t1b3f

No había nada pop en el cantante y guitarrista de blues Stevie Ray Vaughan. Era un purista del blues obsesionado con Jimi Hendrix y que siempre se mantuvo fiel a su visión personal del blues. David Bowie bromeó una vez en la revista Guitar Player diciendo que Vaughan "considera a Jimmy Page [de Led Zeppelin] algo así como un modernista. El muchacho parece haberse detenido en Albert Collins". Collins, un famoso guitarrista de blues, nació más de 20 años antes que Vaughan. Escuchamos a Vaughan hablando sobre su estilo, el Texas Blues. - La idea de Bowie, un ícono de la música pop, hablando de Vaughan, un guitarrista de blues aparentemente desinteresado en la música moderna, resume la relación de Vaughan con el pop. Él está ahí. La música pop puede ver a Vaughan. Vaughan puede ver música pop. Y, sin embargo, Vaughan no tenía ningún interés en ceder a la voluntad del género, pero él siempre está ahí, como una especie de fundamentalista texano. - Incluso sin que Vaughan sucumbiera al atractivo de la música pop, su álbum “Can't Stand the Weather” fue popular. Alcanzó el puesto 31 en la lista Billboard 200. El vídeo oficial de la canción principal estaba en la rotación de MTV y el blues rock de Vaughan con guitarra, que combinaba el funk de Hendrix con influencias de Albert King, era parte del mainstream. La conciencia pop de Vaughan es una de las muchas cosas que hicieron que sus álbumes y actuaciones fueran tan grandiosos. Y no se equivoquen: cualesquiera que fueran sus gustos musicales personales, Vaughan estaba presente en el mundo del pop. Abrió para bandas como Huey Lewis and the News, Men at Work y Moody Blues. Tocó en Heartbeat, el álbum de 1986 del actor Don Johnson. También lo hizo en el álbum Let's Dance de Bowie, incluida la canción principal, abandonando la gira del álbum dos días antes de que se suponía que comenzaría, para concentrarse en su propia banda. Grabó una ardiente versión de "Taxman" para un álbum de versiones de los Beatles producido nada menos que por Michael Jackson (si bien el álbum nunca se completó y la canción finalmente se publicó en el Greatest Hits de 1995 de Vaughan). Stevie tenía la capacidad de atraer al público pop sin comprometer su música. Sus singles llegaron a las listas, pero nunca tuvo un éxito pop convencional. Nunca escribió, o al menos nunca lanzó, una canción que buscara impactar en el mundo pop. Sin embargo, su música, contra todo pronóstico, logró ser parte del mismo. - El blues rock, en ocasiones, ha vendido bastantes discos. Las grandes bandas de los 70 como Aerosmith, Led Zeppelin y los Rolling Stones (que venían de los 60) son ejemplos obvios, pero la combinación de golpes de punk, new wave y metal relegó el género a los márgenes de la música convencional. El blues rock se asoció con improvisaciones largas e inútiles por lo que se consideraba aburrido y autoindulgente. Dicho eso, Vaughan fue un guitarrista de blues generacional. Su talento era ilimitado, pero comprendió que tocar un poco la guitarra ayuda mucho. Sus álbumes de estudio nunca tuvieron temas interminables salvando un par de ejemplos. Maximizó el impacto de sus solos, dejando al oyente con ganas de más. Couldn't Stand the Weather consta de ocho temas, pero sólo dos pueden considerarse largos: "Tin Pan Alley", que dura más de nueve minutos, y su versión de "Voodoo Chile (Slight Return)" de Jimi Hendrix, que ronda los ocho minutos. Las otras pistas duran menos de cinco minutos. No es una concisión al nivel de los Ramones, pero es muy manejable. Además, es imposible no sucumbir a la grandeza de "Tin Pan Alley”. - Vaughan también tenía un gran oído para elegir versiones de blues y darles la cantidad justa de energía de rock & roll. En Couldn't Stand the Weather, lo hizo con "Cold Shot", de Michael Kindred y C. Clark. En manos de Vaughan, la canción tiene un riff de guitarra de percusión (no muy diferente a "Pride and Joy" de su álbum debut, Texas Flood) con un tono elástico al estilo Hendrix que atraviesa la mezcla. Double Trouble refuerza el ritmo de Vaughan, pero la verdad es que él podría llevar la canción por sí solo. Su voz también es maravillosa, un susurro discreto y cansado que te hace querer apoyar a Vaughan. Es una canción genial que suena pasada de moda, pero no vieja. - Vaughan también fue un compositor mejor que la mayoría de los genios de la guitarra de blues. Sus canciones eran melódicas y pegadizas, sacando a relucir lo mejor del blues eléctrico moderno. La canción principal es funky con la ayuda de la guitarra rítmica del hermano de Vaughan, Jimmie, un sólido bluesman por derecho propio, mejor conocido en ese momento por su trabajo con los Fabulous Thunderbirds. A decir verdad, la canción es más rock que blues, pero el solo es una tormenta épica de blues, con Vaughan haciendo riffs salvajemente en una contundente demostración de fuerza, antes de usar algunas cuerdas enormes para capturar la melodía de la canción en su solo, y luego rápidamente volviendo al ritmo inicial, trayendo la canción a casa. Las voces de "Could't Stand the Weather" se grabaron después de que Vaughan dejara sus partes de guitarra, lo que significaba que, a diferencia de muchas de sus canciones anteriores, nunca había tocado y cantado la canción simultáneamente. Esto complicó las cosas cuando tuvo que interpretar la canción en vivo, aunque eventualmente aprendió a hacer ambas cosas, y muestra cómo Vaughan y el productor John Hammond buscaban interpretaciones potentes de voz y guitarra, en lugar de tratar la voz de Vaughan como una ocurrencia tardía. - Couldn't Stand the Weather presenta dos instrumentales breves que también son excelentes. Especialmente cuando te detienes a considerar que en 1984, las canciones de rock con guitarra y sin voz podían durar días. Vaughan trata las dos piezas como composiciones deliberadas, en lugar de simplemente improvisar. "Scuttle Buttin'", que abre el álbum, es country de alta velocidad y "Stang's Swang" es jazz, incluso con saxofón (cortesía de Stan Harrison). Es una forma inteligente de cerrar el álbum, alejándose del género por el que es conocido y mostrando sus diferentes facetas. También la ubicación de las canciones, así como su contenido, muestran sentido del gusto y comprensión de qué sonidos funcionan bien en un disco. Vaughan eligió canciones que le gustaban, que hablaban de su punto de vista, pero que también mantendrían el álbum comercial. - Vaughan es conocido como guitarrista de blues, pero su sentido de la canción y la sensibilidad del mainstream están subestimados. Si bien Bowie tiene razón en que Vaughan tenía gustos personales increíblemente conservadores en materia de blues, entendía el negocio de la música y sabía cómo encontrar oportunidades para expandir las mentes de su audiencia, sin ahuyentarlas. Su trabajo también acercó el mundo del pop a su visión del mundo, y la forma de tocar y el tono de Vaughan eventualmente se convirtieron en una pieza clave del pop. El veterano guitarrista de Billy Idol, Steve Stevens, le dijo a Guitar World que recuerda que los productores citaron el trabajo de Vaughan en Let's Dance cuando construyeron partes de guitarra para varios de sus álbumes. - Couldn't Stand the Weather no es de ninguna manera un disco pop, pero es un disco de rock increíble que trae con orgullo algunos trabajos de blues auténtico que vienen desde el alma del artista. Pudo ser popular gracias al amor puro y sincero de Vaughan y a su creencia en el blues. Uno tiene la sensación de que trataba su estudio y sus presentaciones en vivo como un misionero, enseñando al mundo del rock secular sobre la belleza de la religión del blues (y la belleza de Hendrix;