Universo Cuchillo 304z35

Que sí. Que ya lo sabemos. Que Shame (Steve McQueen, 2011) no es oficialmente una película de terror. Y remarcamos lo de "oficialmente", porque la agonía que vive Brandon, interpretado magistralmente por Michael Fassbender, no la vivió ni Sally de La Matanza de Texas. Así de claro te lo decimos. El terror emocional existe. Y lo sabes. Cerramos esta trilogía sobre identidades ocultas, espejos que se desmoronan y vidas condenadas a reconstruirse desde sus escombros, con un peliculón sobre la imposibilidad de conectar con otros seres humanos y la necesidad de anestesiarse frente a esa rutina que nos devora y que puede parecernos más terrorífica que el argumento de Saw IV. Me acompaña en el cierre de este ciclo, la misma persona que me ayudó a abrirlo. Juanlu Uno de Estación Caladan, que la verdad es que este chico es majo y listo a rabiar, no me digas que no. Dale al play, anda. Porque sabemos que esta trilogía terminará por cambiarte la vida. Que ya no podrás mirar de la misma manera a tu propio reflejo en el espejo y que terminarás aprendiendo cómo reconocer e integrar tu lado oscuro de manera correcta en tu vida, convirtiéndote así en una persona más sabia y resolutiva. Te parecerá poco, chati. En fin. De nada.

Y seguimos con el segundo episodio de La trilogía del Espejo roto, metiéndonos de lleno en el inquietante universo de Eyes Wide Shut (Stanley Kubrick, 1999). Esta vez hablamos de las máscaras que llevamos en pareja, chati. Menudo melón. Te traemos un análisis íntimo, narrado con estilo de audionovela (comprada en una gasolinera de carretera secundaria), con el que te llevaremos a recorrer un camino fascinante lleno de luces, sombras, extravagantes paisajes cromáticos, deseos reprimidos, disfraces venecianos, noches de lujuria que te obligas (o te obligan) a olvidar e intentaremos descifrar todas aquellas verdades y mentiras que te unen a tu pareja. En esta hazaña me acompaña mi profesor de arte favorito, Mikel Elorza, y juntos desentrañaremos los símbolos, las tensiones y las capas ocultas de la última obra de Kubrick y de lo que haga falta. Sinceramente, no tengo ni la más remota idea de por qué estás tardando tanto en darle al play. Escúchalo con los ojos bien abiertos. O no.

"Black Swan” (Darren Aronofsky, 2010) es una película difícil de olvidar. Cuenta una terrorífica historia sobre la obsesión, la exigencia extrema y el precio que se paga por intentar ser todo lo que los demás esperan de ti. Un descenso a los infiernitos y a los instintos que más ocultamos de nosotrxs mismxs, a través de una bailarina que empieza a perder la noción de quién es y de quién quiere ser. Natalie Portman está espectacular en esta peli, esa es la verdad. Pero este episodio es algo más que la reseña de la película. Es también el primer paso de la Trilogía del Espejo roto: una trilogía compuesta por tres obras que, de distinta manera, exploran un mismo tema central: el choque entre lo que deseamos y lo que reprimimos. El deseo que escondemos, las máscaras que nos ponemos, el sentimiento de culpa que acumulamos… y ese momento en que ya no podemos seguir sosteniendo la imagen que damos al mundo. En este primer episodio, donde hablaremos sobre nuestras propias sombras, me acompaña mi querido Juanlu Uno de Estación Caladan. Nadie mejor que él, para hablar de esta película. Ven, ponte cómodx, dale al play y atrévete a mirar de frente a lo que el espejo no siempre te quiere enseñar, chati. Escucha y sigue a Juanlu Uno en su Estación Caladan: https://linktr.ee/caladanpodcast

Hay que secuelas de películas de terror que ya percibimos y tratamos con condescendencia incluso antes de que se estrenen. Damos por hecho que las inevitables secuelas que siempre generan las pelis de miedo que tienen éxito, serán siempre inferiores a sus antecesoras. Qué error más grande estás cometiendo si piensas que ese es el caso de Smile 2 (Parker Finn, 2024), porque te aseguramos que es más terrorífica, ocurrente, lista, estremecedora, asfixiante y divertida que la primera. Qué peliculón, madre mía. Tenemos el placer de contar con el majísimo director de cortometrajes de terror J. L. Cabrera, con el que repasamos la película de principio a fin y terminamos hablando de lo que nos da la gana. Dale al play, amiguete. Te esperamos con una sonrisa de oreja a oreja (¡ba dum tsss!). P.D: ¿Te hemos dicho ya lo buenísima actriz que es Naomi Scott? Chupito cada vez que lo mencionemos. Encuentra a J. L. Cabrera en: Youtube: https://www.youtube.com/channel/UClFQwHU3pBdsGdTMi4kOFHg Instagram: https://www.instagram.com/jlcabrera__/

En este episodio, grabado a altas horas de la madrugada, nos sumergimos en Anaconda (Luis Llosa, 1997), esa delicia trash que todo el mundo tacha de película malísima, pero que en realidad es un divertido tratado filosófico sobre la salud mental y la naturaleza humana. Y te lo decimos sin ironías. ¿Cómo te quedas? Acompañados por Jennifer Lopez en su odisea amazónica y por Jon Voight, que interpreta a un cazador con un acento inquietante que nadie logra ubicar en el mapa, exploramos cómo esta película es mucho más que serpientes gigantes devorando gente. La selva no es solo un escenario exótico, sino una representación del subconsciente: caótica, incontrolable y llena de trampas. La anaconda es el miedo que nos paraliza, la ansiedad que nos asfixia, ese problemón que intentamos evitar pero que termina tragándonos enteros. Ponte pantalones cortos, rocíate con una buena loción antimosquitos y súbete a nuestra barca, chati. Este 2025 es el año de la serpiente y seguimos con vida (de momento). ¡Vamos a celebrarlo!

ADVERTENCIA: Este episodio es larguísimo. Podrías empezarlo hoy y terminarlo el año que viene. Dura 3 horazas y 32 minutazos. Eso es más que un vuelo Madrid - Copenhague. Es un montonazo. ¿Que por qué dura tanto? Pues mira, porque hemos montado una fiesta de pijamas con Juanlu Uno de Estación Caladan y David de Web Side Stories, con intención de revisionar toda la saga de "A Nightmare on Elm Street" (entera, las 9 películas) y no podíamos parar. Gracias, Wes Craven, por ser el responsable de haber ideado toda esta locura que tanto nos ha marcado y nos hace disfrutar. Es un episodio solo apto para fans, ¡Avisado queda todo el mundo! Juntos repasamos los altibajos de la saga, sus momentos más gloriosos, sus delirios más ridículos y esos experimentos que hicieron que Freddy pasara de ser la figura más terrorífica de la cultura pop a convertirse en el tío con más chistes malos por minuto de la historia del slasher. Un director y escritor con una idea brillante, un personaje antagonista con un carisma desbordante, una industria profundamente codiciosa, actores sufriendo en sets de rodaje y perros que mean fuego. Programón. Dale al play, chati. Sabemos que esto es muy largo, pero prometemos ser amenos y no provocarte sueño. Ni se te ocurra cerrar los ojos. ¿Me escuchas? Queda terminantemente prohibido quedarse dormido, por la cuenta que te trae… Estación Caladan (Juanlu Uno): https://linktr.ee/caladanpodcast Web Side Stories (David): https://linktr.ee/websidestorieswss

No tenemos claro la edad que tienes o en qué tipo de planeta vives (broma que viene muy al caso) si nunca has oido hablar de Expediente X. Fue una serie que nos marcó para siempre. A nosotros, a generaciones enteras y a la manera de hacer ficción en televisión. Una maravilla. No hay absolutamente ninguna pareja en el mundo que nos caiga mejor que la que forman Mulder y Scully. Así de claro te lo decimos. Gracias, Chris Carter, por darnos tanto. Con la excusa de reseñar "Expediente: La Película" (Rob Bowman, 1998), también conocida como "Fight the future" o "Enfréntate al futuro" en otros lugares del mundo, resurgimos de nuestras cenizas. Renacemos. Estrenamos la temporada "Reborn", con bien de OVNIs, conspiraciones gubernamentales ocultas, miles de interrupciones de una Rebeka extasiada, relaciones afectivas tormentosas y pis de mariposa. Sí. Pis de mariposa. ¿No entiendes nada de lo que te decimos? Pulsa el play. La verdad está aquí dentro.

Muerte y dolor. Dos conceptos inherentes a la vida humana de los que no podemos escapar. No hay sufrimiento más universal y terrible que el que sentimos cuando alguien muy importante para nosotros se muere y nuestro mundo se vuelve irreconocible. Vacío. Lo que Jennifer Kent te presentó con “The Babadook” en el 2014, te puede parecer un cuento de fantasmas más sobre familias atormentadas que viven en casas encantadas… pero resulta que no. Que te equivocas por completo. Es una historia que podrías protagonizar tranquilamente tú. Nos pasamos la vida tragándonos películas de terror debatiendo sobre qué personaje antagonista da más miedo que otro, cuando en realidad el monstruo más aterrador y horrendo reside en ti, cariño. Un monstruo capaz de torturarte y ahogarte en la tristeza y la agonía más severa, cuando echar de menos a alguien se convierte en un infierno absoluto. Un monstruo capaz de secuestrarte, amordazarte y paralizarte cuando menos te lo esperas, entre el duelo y la locura. Juanlu Uno de Estación Caladan se pasa por nuestro programa para participar en esta ensalada de terrores nocturnos, personajes al borde del abismo, niños insoportables y monstruos con gabardina y sombrero. Juntos intentamos dar con las claves para sobrevivir(nos). No matando a esos monstruos, sino controlándolos, que no es poco. Terapia buena, bonita y barata solo para ti, chati. De nada. Juanlu Uno: Estación Caladan: https://go.ivoox.juegazos.net/sq/1972448 Podcastwood: https://go.ivoox.juegazos.net/sq/1893327

La midorexia es el impulso en personas de mediana edad a resistirse al miedo a la vejez y a la pérdida de relevancia personal, adoptando comportamientos juveniles y estando dispuestas a someterse a cambios físicos, como procedimientos estéticos, para preservar una sensación de juventud y valor social. ¿Tienes adicción al bótox, chati? Nosotros no (todavía). Pero no te haces una idea a lo adictos que estamos a la nueva película de Coralie Fargeat, The Substance o La Sustancia. Nos encanta la directora, nos encanta Demi Moore y nos encanta el concepto. Body Horror, Splatter, explícita, desagradable, todo lo que tú quieras. Pero esta película tiene todas las papeletas para convertirse en un clásico. Solo el tiempo lo dirá. Lo que te decimos, de momento, es que Gartxot vuelve a unirse al barco para comentar este peliculón y que, como no podía ser de otra manera, ha salido un programón. Pulsa el play e inyéctatelo por dónde quieras, amiga. Prepárate para descubrir una versión más joven, atractiva y perfecta de ti misma.

Será un personaje de una película de terror, pero seguro que en algún momento de tu vida te has encontrado a alguien tan desquiciante e inquietante como Josef (interpretado por el gran Mark Duplass) y te ha traído algún que otro quebradero de cabeza. "Creep" (Patrick Brice, 2014) es una joyita "found footage" que en poquísimos minutos es capaz de ponerte de los nervios. Juguetea con tus límites, tu paciencia y tu tolerancia al ser humano. El ser humano, que es fascinante. Con su comportamiento generoso, violento y lleno de filias, según el día. Somos increíbles. Somos horribles. Somos unos raritos sin remedio. Dale al play, compi. Acompáñanos en este extraño viaje hacia a la fauna humana. Hacia el abismo del deseo. Hacia los insondables misterios de la psique. PD: Chupito cada vez que Rebeka diga "¡Llama a la policía!".

La trilogía de Ti West nos ha encantado. Es cierto que a lo mejor "X" (2022) nos dejó una mejor primera impresión y que "Pearl" (estrenada también en el 2022), puso el listón altísimo, pero MaXXXine nos ha conquistado en un segundo visionado. Bueno, en realidad, la que nos chifla es Mia Goth. Lo de esa mujer no es ni medio normal. En este episodio, nos acompaña alguien que teníamos muchísimas ganas de que viniera al programa. David, director del genial podcast Web Side Stories. Con él, abordamos todo lo que estas películas abarcan (o por lo menos lo intentamos) y divagamos entorno a la fama, el hambre de reconocimiento (también el de los podcasters) y nos preguntamos si, tal y como afirmó la gran Bette Davis, nadie llega a ser una estrella sin convertirse antes en un monstruo. Estamos de acuerdo con ella, qué quieres que te diga. Queridas estrellas, queridos monstruos. Dadle al play, anda. Web Side Stories: Ivoox: https://go.ivoox.juegazos.net/sq/848130 Instagram del podcast: @websidestorieswss Instagram de David: @spiderhunk

Cazafantasmas (Ivan Reitman, 1984), ha cumplido 40 años. 40 AÑAZOS desde que Ray, Egon, Peter y Winston revolucionaran el cine de comedia y terror. En este podcast, como ustedes comprenderán, no podíamos dejar de celebrar este aniversario. Porque somos fans. Somos MUY fans. Hemos disfrutado mucho grabando este episodio. Aquí os dejamos una buena dosis de nostalgia y moco verde, chatis.

Sí, hemos sucumbido al fenómeno. Nos hemos dejado llevar por la emoción colectiva y hemos ido a ver Longlegs (Oz Perkins, 2024) sin mucha expectativa, pero con mucha curiosidad. Cuando parece que todo el mundo se ha formado una opinión al respecto, todavía seguimos intentando procesar lo que acabamos de ver. Menuda movida. Nos ha gustado mucho, esa es la verdad, pero sentimos que hemos recibido mucha información que todavía necesitamos ordenar en nuestras cabezas. En esa labor, Rebeka se da un respiro (no tiene tiempo para ir al cine) y el gran Mike el Myers nos echa un cable, en un episodio dirigido única y exclusivamente a las personas que ya hayan visto la película y que no les importe que dos personas divaguen sin ninguna dirección, intentando decodificar todos los mensajes crípticos que este peliculón contiene. Aprovechamos, también, para analizar el presente y el futuro cercano del género en las salas de cine. Pulsa el play y que Satán te pille confesado, chati. P.D: ¡Chupito cada vez que digamos "hype"! Mike el Myers: Youtube: https://www.youtube.com/@mikeelmyers Instagram: https://www.instagram.com/mike_el_myers/

Terror elevado, peliculón, sobrevalorada, infravalorada, maravilla del cine moderno o producto para gafapastas. De todo se ha dicho sobre "It follows" (David Robert Mitchell, 2014), que la petó en el Festival de Cannes, que con un presupuesto ínfimo dio la vuelta al mundo y que tanto y tanto ha dado que hablar aquí y allá. Mucho hemos tardado en subirnos al carro. Hoy nos introducimos de lleno en el tormento de Jay (Maika Monroe). En los fantasmas que te persiguen. A paso lento, pero firme. En todas las emociones que el s*xo te despierta y remueve. En el sentimiento de culpa que seguro que has sentido en más de un día de resaca, después de alguna que otra noche de pasión. En todas tus huidas hacia adelante, tratando de escapar de todo el dolor que has encontrado en el placer, pedazo de pendón. Dale al play, chati. Te traemos un programón que no te lo crees.

Poco habíamos hablado de vampiros en este podcast, con todo lo que nos gusta el tema. El misterio que les rodea, su sofisticación y su letalidad nos parecen fascinantes. Lo hacemos con la excusa de reseñar Blade II (2002), secuela muy disfrutable de Guillermo del Toro, que a priori puede parecer una elección un poco random para abordar la inmensidad que los vampiros acaparan en el cine, pero oye, tampoco habíamos hablado nunca de super héroes de Marvel basados en cómics, así que matamos a dos pájaros de un tiro. Te advertimos de que es todo tan incoherente y caótico como siempre. No te creas tú que te vamos a dar un programa sesudo, estructurado y documentado, porque mira, ya hay otros para eso. Lo que sí te prometemos es un programa lleno de pasión, dirigido por dos personas que suspiran por la juventud eterna y abrazan su naturaleza de criaturas de la noche. Te volvemos a contar la verdad sobre la vida, en un episodio grabado a altas horas de la madrugada, porque somos animales nocturnos con ajetreadas vidas que sólo pueden encontrar tiempo para autorealizarse cuando la luna brilla. Pulsa el play, querida amiga chupasangre. Bienvenida a nuestra rave.

“The Purge” (James DeMonaco, 2013) tiene una premisa maravillosa. La peli se queda un poco a medias (a pesar de la fuerza de su guión y de los enormes Ethan Hawke y Lena Headey), pero su propuesta no puede ser más original. Menos mal que algunas de sus secuelas han sabido aprovechar su enorme potencial. Hoy nos hemos levantado con necesidad de desahogo. El espíritu de los Nuevos Padres Fundadores de los EEUU nos ha invadido por completo y hemos hecho un programa a la altura. Caótico, brutal y purificador. Nos dejamos de mier**s. Que comience la purga. Instagram: @universocuchillo

“The Thing” (1982) fue denostada por la crítica y fue un absoluto fracaso en taquilla. Nos imaginamos el nivel de satisfacción de John Carpenter al comprobar que con el poder de los años la cinta iba adquiriendo el estatus de película de culto. Apreciada y querida por millones de cinéfilos, “La cosa” es una auténtica maravilla de principio a fin. Nos lo hemos pasado pipa comentándola. Encima te traemos un cocktail explosivo sobre la maternidad, la desconfianza y el trastorno de personalidad paranoide, todo bien cargadito de whiskey J&B y de conversaciones que no van a ningún lado. Nos vamos, pero volveremos. 😊 ¡Os deseamos un inicio del 2024 muy disfrutón! ❤️

Años 90, angustia adolescente, necesidad de encajar, The Smiths, Wicca y magia esperpéntica, desamores, amistad, serpientes por todos los rincones y… Fairuza Balk. “The Craft” (Andrew Fleming, 1996), es un peliculón. Punto. Aunque no fuera la cinta de terror más exitosa de su año de estreno, inmediatamente se convirtió en un fenómeno pop. Con el tiempo, en toda una película de culto. Hay generaciones enteras marcadas por Nancy, Bonnie, Sarah y Rochelle y no podíamos dejar de comentar todo esto con la grandísima Señorita Antonia, artista donde las haya, ex-gótica y bruja a tutiplén. La verdad es que nos lo hemos pasado fetén grabando esto, oye. Llega la hora, llega el momento, la magia es vuestra, el episodio es vuestro… ✨ Paula aka Srta. Antonia: Instagram: https://www.instagram.com/srta_antonia/ Web: https://antoniaeslomas.com/

“28 days later” (Danny Boyle, 2002), “28 días después” aquí o “Exterminio” en Latinoamérica, es una de esas películas con todos los ingredientes para revolucionar un género cinematográfico: Presenta frescura, vanguardia, un personaje antagonista renovado y una historia que subvierte las reglas y va más allá de lo predecible. De hecho, el subgénero zombi nunca volvió a ser el mismo después de esta película. Alex Garland nos descubre un mundo apocalíptico donde la amenaza real yace donde menos te lo esperas y el perfil preconcebido de los personajes buenos y malos queda algo desdibujado. Nosotros, te hacemos un análisis de la película marca de la casa y te ofrecemos nuestra particular visión sobre el apocalipsis, la extinción de la especie humana y el comportamiento del ser humano en escenarios donde la vida y la muerte se dan de la mano. El artistón Gartxot Unsain nos acompaña y lo hace todo más fácil. Gartxot: Instagram: https://www.instagram.com/gaartxot/ GHAU Spotify: https://open.spotify.com/artist/3YZEFLOKZJy5hR7jy64oDE

Cuchillos, travestis, metacine y comedia. Todo muy desvergonzado, autoconsciente y low cost. Eso y mucho más es “¡Corten!” (2021) de Marc Ferrer. Un gamberrísimo “giallo marica” que nos divierte una barbaridad y nos hace reflexionar sobre la autenticidad y la libertad creativa. La importancia de que la visión de un creador no se vea corrompida por la imposición de lo convencional, el deseo de agradar o por las intransigentes reglas del mainstream. A cerca de lo injusto que es que los productos creados desde la valentía más genuina sean abocados a la incomprensión y a la precariedad, por el simple hecho de haber sido concebidos desde lo diferente. Desde los márgenes. Incluso desde lo trash. Desde el barro. ¡Viva el barro! Para repasar esta película y genial carta de amor al “giallo”, nos acompaña el majísimo escritor y artista gallego Pablo Rodríguez. Menudo programón te hemos preparado, chati. ¡Chupito cada vez que digamos "meta"! Pablo Rodríguez: https://linktr.ee/oputopablo